8 sfaturi pentru fotografia de scenă: concerte, producții de teatru și multe altele

Singurul lucru mai bun decât să vizionezi un spectacol live incredibil este să ai șansa de a-l fotografia, curaj, glorie și tot. Dacă crezi că a experimenta o producție de teatru live ca membru al publicului este incitant și dramatic, nu ai văzut încă jumătate din ea.

Producțiile scenice nu sunt întotdeauna bazate pe teatru, deși sunt foarte distractiv de filmat – discuțiile în stil TED, prezentările din industrie la convenții și spectacolele muzicale sunt toate la fel de relevante. Aceste sfaturi de fotografiere a evenimentelor live se aplică tuturor celor de mai sus și apoi altora.

1. Ajunge devreme (și poartă haine întunecate)

Tu, fotograful de evenimente live, ești o apariție. Se presupune că te-a angajat cineva, iar fotografiile au fost, de fapt, trimise. Ai fost vreodată acolo, totuși? Nimeni nu-și poate aminti.

Fotografii de scenă ar trebui să fie îmbrăcați modest și practic în negru, la fel ca orice alt membru al echipajului din culise. Chiar dacă ai avut norocul să fii invitat pentru un cercetător tehnic înainte de spectacol, ar trebui să ajungi totuși devreme, hrănit și gata să filmezi cu mult înainte de ora actuală a convorbirii. Acest lucru vă oferă o fereastră de timp valoroasă pentru a vă pregăti pentru seară.

Găsiți un colț discret și nefolosit al locației pentru a stabili Camera City, un loc pentru a vă încărca bateriile, a conecta laptopul și a ascunde geanta pentru cameră și geanta pentru obiectiv. Odată ce echipamentul dvs. este gata, vă veți putea desfășura munca pe tot parcursul nopții fără să vă faceți griji, să bâjâiți sau să vă găsiți fără ceva vital în momentul nepotrivit.

2. Descoperiți în prealabil cele mai bune locuri

O parte extrem de importantă a acestei due diligence pre-show: obținerea unui teren viabil, mai ales dacă nu ați mai pus piciorul în acel loc înainte în viața voastră.

După ce te-ai instalat, ia-ți cafeaua și fă câteva ture, atât în ​​față, cât și în spate a casei, oriunde ai voie să te plimbi. Aruncă o privire la configurația de iluminare pentru a începe să formulezi cel mai eficient plan de atac; dacă directorul de iluminat este disponibil, s-ar putea chiar să vă prezentați și să întrebați despre designul lor pentru spectacol.

3. Rămâneți discret și fără distracție

Cu un eveniment live sau cu o producție de scenă, există două petreceri pe care ar trebui să evitați cu orice preț să le deranjați: the talentul interpretând pe scenă și publicul care probabil a plătit deja mulți bani pentru a-i urmări chestie. Rolul tău este secundar față de ambele; Gândiți-vă la modul în care emoția unei performanțe netulburate sporește valoarea fiecărei fotografii.

Dacă toți dansatorii sau difuzoarele se uită direct în obiectiv, fotografiile tale probabil nu vor avea același sentiment de gravitație și de mirare. Fii politicos, rămâi pe margine și fii întotdeauna gata să te retragi atunci când cineva mai important trebuie să se strecoare lângă tine. Uneori, zona de culise va fi un spațiu foarte mic pentru a lucra, dar spectacolul trebuie să continue.

4. Investește într-o botniță pentru cameră cu sunet

Botul camerei cu anulare a zgomotului va reduce la tăcere fiecare fotografie. Acest lucru garantează că zgomotul de la camera dvs. nu va strica niciodată scena sau prezentarea.

Pentru documentarii care aspiră la carieră, această investiție este o necesitate absolută. Cu un bot de cameră, vei fi mai mult decât echipat pentru a surprinde chiar și procedurile foarte sensibile și liniștite și s-ar putea să ai ocazia de a filma evenimente mai importante în orașul tău dacă poți obține locul de muncă potrivit și poți intra cu dreptul oameni.

Chiar dacă fotografiați doar pentru distracție sau pentru familia și prietenii dvs., botnițele camerei vă pot ajuta să faceți fotografii pe ascuns. Din nou, scopul este de a evita să atragi atenția asupra ta. Păstrați lumina reflectoarelor acolo unde trebuie și nu vă faceți niciodată griji că obturatorul vă va fura din nou spectacolul.

5. Lăsați-vă Speedlight în camera verde

Speedlight-uri și lumini stroboscopice sunt minunate pentru fotografiile cu distribuția și echipajul după încheierea spectacolului, dar sunt puțin prea vizibile pentru a fi folosite în timpul unui spectacol live. De fapt, dacă artiștii dansează sau fac acrobații, folosirea blițului în timp ce sunt pe scenă ar putea fi de fapt periculoasă pentru ei.

Tehnicianul de iluminat de scenă are propria lor treabă de făcut — sarcina va revine dvs. să profitați la maximum de orice lumină care se întâmplă să iasă din căpriori la un moment dat.

Există, de asemenea, filozofia că acest tip de fotografie ar trebui să rămână fidelă spiritului ocaziei. Lumina de scenă este unică și expresivă, dar, mai important, face să pară că toate fotografiile tale au avut loc într-adevăr în cadrul montat în care lucrezi. Vrei ca fotografiile tale să pară ca Broadway, nu ca și cum ar fi fost făcute într-un subsol.

6. Trage lung, dar păstrează un obiectiv mai scurt asupra ta

Am fost cu toții acolo: regizorul de teatru te-a retrogradat în spatele casei, în spatele ultimului rând de scaune, fără excepții, sau ai plecat. Nu este o problemă dacă aveți cel puțin un obiectiv de 200 mm la dvs. sau, eventual, un obiectiv de 400 mm dacă fotografiați literalmente din spatele unui teatru de operă. Ar trebui să fie singurul obiectiv pe care îl ai asupra persoanei tale? Noi am argumenta că nu.

Unele emisiuni pot prezenta membri ai distribuției sau vorbitori care intră în luptă din fața casei, de exemplu, ceea ce ar putea însemna că trec chiar pe lângă tine. Indiferent dacă sunt luminați de lumina reflectoarelor în acest moment sau își intră în liniște rolul fără fanfară, aceasta este o oportunitate excelentă de a prinde o lovitură câștigătoare.

Fotografiile mai largi ale zonei scenei ar putea fi, de asemenea, ceva pentru care trebuie să vă pregătiți - un obiectiv lung pentru a-i trage singuri și un obiectiv cu lungimea portretului pentru a surprinde întreaga trupă sau grup. Dacă ești mereu pregătit, nu vei rata niciodată o lovitură grozavă când se prezintă.

Legate de: Sfaturi de compunere pentru fotografi noi

7. Exploați iluminarea jantei ori de câte ori este posibil

Iluminatul de scenă este puternic și dur prin definiție, la fel ca machiajul de scenă. Ambele sunt multe de luat de aproape, dar, fără exagerare, interpreții de pe scenă și emoțiile pe care le transmit ar fi mult mai greu de citit pentru public.

Într-un cadru de teatru, mulți dintre cei de pe scenă, portrete cu fața în față pe care îl capturați va arăta foarte „de teatru”, ceea ce este în regulă. Totuși, pot exista unele momente de-a lungul spectacolului în care ceva puțin mai dramatic poate fi în ordine.

Iluminatul scenei este probabil să urmeze starea de spirit a poveștii; un solilocviu luminat de un fresnel singuratic de sus poate să nu fie luminat tradițional sau comercial, dar poate fi totuși o fotografie de spectacol de făcut. A te poziționa astfel încât reflectorul să încadreze subiectul este o modalitate de a distinge figura interpretului fără o cheie reală.

8. Spune fiecare parte a poveștii

În funcție de cât de implicat personal sunteți cu spectacolul, este posibil să puteți documenta pregătirea înainte de spectacol - nu vă sfătuim să renunțați ai drumul într-un vestiar, dar este posibil ca atât distribuția, cât și echipajul să repete sau să se mute înainte ca luminile casei să fie programate. jos. Dacă sunt prietenoși și nu sunt foarte ocupați, s-ar putea să fie fericiți să ia loc pentru câteva fotografii din culise.

După spectacol, dacă nu ți se cere să eliberezi înainte de o anumită oră, s-ar putea să fii interesat să faci același tip de lucru. Goana unui spectacol răvășit, culoarea unui interpret care și-a dansat inima și jubileul unei slujbe bune Toate făcute fac un aliment incredibil pentru portrete emoționante și semnificative, care ajung să fie amintiri grozave pentru toate părțile implicate.

Este mai mult decât doar spectacol – ești acolo pentru a fotografia talentul care face totul posibil și poate fi un sentiment cu adevărat minunat când totul se îmbină perfect. Nu-i rău pentru o seară de joi.

Fotografie profesională de scenă: Savurați seara pentru o viață

Dacă o poți vedea, poți să o faci. Fotografia de performanță live este provocarea supremă, chiar și pentru un fotograf care prosperă într-un mediu sincer.

Nu ai nevoie de un permis de presă pentru a-l încerca – data viitoare când prietenul tău își face treaba la seara săptămânală cu microfon deschis din orașul tău, s-ar putea să ai un gust pentru tine.

7 sfaturi pentru un flux de lucru rapid de editare a fotografiilor

Editarea fotografiilor se poate transforma rapid într-un coșmar fără un flux de lucru bun. Aceste sfaturi ar putea ajuta la eficientizarea procesului.

Citiți în continuare

Despre autor