Pe măsură ce devii mai avansat în fotografie, s-ar putea să începi să te gândești la modalități de a-ți monetiza artizanatul. Din fericire, există mai multe moduri în care puteți face acest lucru; munca clientului este una dintre cele mai comune rute inițiale.
Multe proiecte ale clienților implică fotografierea produselor, cum ar fi căștile și adidașii. Ai putea crede că munca ta este la fel de simplă ca să îndrepti camera către obiect și să trimiți imaginile, dar realitatea este puțin diferită.
În calitate de fotograf de produs, probabil că vei face mai multe greșeli în primele zile. Vom acoperi mai jos șapte dintre cele mai frecvente erori, astfel încât să știți ce să evitați.
1. Nu se confirmă tipurile de imagini dorite de client
În timpul carierei dvs. de creativ independent, aproape sigur vei întâlni clienți dificili. Cu toate acestea, multe experiențe negative provin adesea din comunicarea greșită. S-ar putea să credeți că știți cel mai bine ca fotograf, dar ar trebui să confirmați întotdeauna cu clientul pentru a afla ce caută.
În funcție de companie sau de campanie, clientul dvs. ar putea dori o fotografie simplă cu produsul pe cont propriu. Dar, în alte cazuri, ar putea dori o ședință de modă cu un model care poartă ceasul, cămașa sau orice altceva pentru care fac reclamă.
Înainte de a vă împacheta echipamentul și de a merge la ședința foto, verificați întotdeauna clientul pentru a vă asigura că sunteți pe aceeași pagină. În acest fel, este mai probabil să-i satisfaci.
2. Ignorând atât iluminatul natural, cât și cel artificial
Iluminarea este cel mai important aspect al fotografiei; nu ai nicio poză fără ea. Dar, în timp ce mulți fotografi sunt buni în a lua în considerare iluminarea naturală, uneori putem uita că iluminarea artificială poate avea un impact dramatic asupra modului în care arată imaginile noastre.
Înainte de a fotografia produsul, gândiți-vă la condițiile în care doriți să fotografiați. Este mai probabil ca articolul să fie folosit în interior sau în exterior? Clientul tău a cerut ceva capricios, de exemplu, sau caută o fotografie luminoasă și aerisită?
Odată ce ați răspuns la aceste întrebări, puteți lua în considerare elemente de recuzită suplimentare de iluminat de care ați putea avea nevoie. Luminile inelare sunt populare printre fotografi, dar poți folosi și lumini de neon.
3. Concentrarea pe compoziție, dar ignorarea culorilor
Cu excepția luminii, compoziția este cel mai important aspect care face o fotografie bună. Ar trebui să vă gândiți cum puteți face un produs să arate interesant, luând în considerare concepte precum regula treimilor. Cu toate acestea, mulți fotografi – în special începătorii – ignoră importanța culorilor.
Înainte de a fotografia produsul, studiați culorile pe care le veți fotografia și gândiți-vă la modul în care acestea pot lucra armonios împreună. Adobe Color este un instrument util pentru că ți-am arătat ce nuanțe cooperează și nu.
De asemenea, puteți modifica culorile în post-producție pentru a crește saturația, nuanța și așa mai departe. Atâta timp cât faci pozele să pară oarecum realiste și răspund nevoilor clienților tăi, ai puțin spațiu de manevră aici.
daca tu utilizați cu succes teoriile culorilor, vă puteți surprinde clientul cu cât de bine arată imaginile și nici nu vor ști de ce.
4. Ignorarea celor mai impresionante caracteristici ale produsului
Familiarizarea cu subiectul principal îți va face munca mult mai ușoară atunci când sari în orice gen de fotografie. Înainte de a începe să capturați produsul, ar trebui să vă faceți ceva timp pentru a afla mai multe despre articol și despre caracteristicile sale cele mai remarcabile.
Gândiți-vă la ce face acest produs să iasă în evidență față de concurenții săi. Are butoane cool? Sau poate este făcut din material unic. Încercați să capturați o serie de fotografii și să evidențiați ceea ce face ca produsul să fie interesant. Astfel, pozele tale vor ieși în evidență, iar clientul tău va avea mai ușor să-ți comercializeze imaginile.
5. Supracomplicarea fotografiilor
Supracomplicarea imaginilor este o problemă pe care o fac adesea mulți fotografi din mai multe genuri, dar este valabilă mai ales pentru fotografia de produs. Dacă adăugați prea multe lucruri în imaginea dvs., spectatorul îndepărtează privirea de ceea ce ar fi trebuit să caute și diluează mesajul pe care intenționați să îl comunicați.
Când fotografiați produse – sau orice altceva, de altfel – ar trebui să întrebați întotdeauna ce nu doriți în imagine înainte de a determina ce să faceți. În mod ideal, ar trebui să aveți un punct focal principal (cel mult două).
Păstrarea imaginilor simple vă va permite să partajați mult mai ușor mesajul pe care încercați să-l transmiteți.
6. Nu luați în considerare unde clientul vă va folosi fotografiile
În prezent, multe companii trebuie să aibă o prezență online pe mai multe platforme. Pe lângă site-urile lor web, companiile se promovează prin reclame grafice și o gamă largă de platforme de social media.
Fiecare canal de marketing pe care clientul dvs. îl folosește sau îl poate folosi în viitor va necesita stiluri și dimensiuni diferite de imagine. De exemplu, o fotografie peisaj pe site-ul unei companii s-ar putea să nu arate la fel de clar dacă îl publică pe contul lor de Instagram.
Înainte de a fotografia produsul, întrebați clientul unde intenționează să folosească imaginile. Cel puțin, furnizați imagini care se vor potrivi acelor platforme; dacă vrei să mergi mai presus și mai departe, filmează câteva extra-uri pe care le pot folosi pe noi canale în viitor.
7. Ignorarea compresiei
În fotografia de produs, trebuie să vă alegeți cu atenție obiectivul. Echipamentul pe care îl utilizați poate modifica dramatic felul în care arată fotografiile dvs., iar diferitele lentile vă vor comprima fotografiile în moduri diferite.
Lentila pe care o alegeți nu este neapărat corectă sau greșită; fotografia unui model care poartă produsul va avea cerințe diferite față de capturarea articolului pe cont propriu. Probabil că un obiectiv de 85 mm va funcționa bine în primul scenariu, dar poate nu atât pentru cel din urmă.
Dacă nu aveți echipamentul de care aveți nevoie, puteți găsi oricând un loc de unde să le închiriați. Alternativ, puteți alegeți dintr-unul dintre câteva site-uri web de fotografie la mâna a doua pentru a economisi puțini bani la achiziția dvs.
Sunt multe de luat în considerare atunci când faceți o fotografie de produs
Dacă vrei să fii plătit pentru a face fotografii, fotografia de produs este una dintre cele mai bune modalități de a pune piciorul în ușă. Cu toate acestea, captarea imaginilor cu ofertele clienților este adesea mai dificilă decât cred majoritatea oamenilor - și dacă nu livrați, riscați să nu vă ia în considerare compania pentru proiecte viitoare.
Cu puțină planificare în prealabil, vă puteți asigura că fotografia dvs. de produs este netedă și de succes. Gândiți-vă la iluminare și păstrați-vă imaginile simple în timp ce vă concentrați pe caracteristicile de bază ale produsului care îl ajută să iasă în evidență.
Fotografie de iarnă: 8 idei pentru fotografii unice în frig
Citiți în continuare
Subiecte asemănătoare
- Creativ
- Sfaturi pentru fotografie
- Mărci de produse
- Camera digitala
Despre autor

Danny îi învață pe cititorii MUO despre îmbunătățirea fotografiei și a creativității. El face parte din echipa din 2020 și este, de asemenea, unul dintre editorii noștri.
Aboneaza-te la newsletter-ul nostru
Alăturați-vă buletinului nostru informativ pentru sfaturi tehnice, recenzii, cărți electronice gratuite și oferte exclusive!
Click aici pentru a te abona