Mulți oameni recomandă să faceți upgrade de la GarageBand la Logic Pro X, dar cu un preț de 199 USD, merită? În timp ce ambele DAW-uri au multe în comun, Logic Pro X are câteva funcții incredibil de puternice, care vă vor face garantat să doriți să comutați. Dacă nu sunteți convins încă, aruncați o privire la principalele motive pentru a face upgrade.

Dacă sunteți gata să vă duceți muzica, podcastingul sau scrierea de cântece la următorul nivel, este timpul să absolviți GarageBand și să treceți la Logic Pro X.

O tranziție lină

GarageBand și Logic Pro X sunt ambele deținute și întreținute de Apple. De-a lungul timpului, multe dintre caracteristicile software-ului Logic Pro mai avansat au fost portate la GarageBand, motiv pentru care sunt adesea denumite frați.

Ambele DAW-uri au multe în comun, inclusiv o interfață aproape identică. Dar ceea ce îi ajută pe cei mai mulți oameni să treacă fără probleme de la unul la altul este un design familiar de interfață și compatibilitatea fișierelor. Puteți lua cu ușurință orice proiect GarageBand și îl puteți deschide în Logic fără probleme.

Logic Pro vine cu un set extins de funcții profesionale care poate dura ani pentru a stăpâni pe deplin, dar dacă sunteți familiarizat cu GarageBand, curba de învățare este redusă semnificativ. În schimb, veți fi în raiul producției audio cu toate instrumentele și controalele creative suplimentare pe care Logic le are de oferit.

Iată de ce ar trebui să luați în considerare schimbarea...

1. Extindeți opțiunile de amestecare

Nu trebuie să fii un expert pentru a profita de un mixer audio complet precum cel pe care îl obții în Logic. Dacă te joci deja cu lucruri precum volumul și efectele în GarageBand, atunci un mixer reunește pur și simplu toate acele procese într-un singur loc.

Piesele audio sunt afișate una lângă alta într-o fereastră de mixare dedicată, iar pe fiecare bandă de canal, puteți modifica volumul și adăuga efecte, plus multe altele. Cu un mixer, este mult mai rapid să faci modificări din mers în timp ce îți asculți sunetul în timp real.

Automatizarea devine, de asemenea, mai ușoară cu capacitatea de a înregistra modificările efectului pe măsură ce sunetul este redat folosind funcțiile „scriere” și „blocare” care pot fi accesate în mixer. Mai mult decât atât, odată ce înveți cum să navighezi în mixerul Logic, atunci poți naviga prin orice alt mixer într-un DAW profesional.

Pe lângă faptul că obții mai mult control asupra sunetului, învățarea utilizării unui mixer este esențială pentru a deveni inginer sau producător audio.

2. Remediați vocea cu Flex Pitch

Pe măsură ce deveniți mai buni la înregistrarea și editarea muzicii în GarageBand, va veni un moment când doriți să faceți modificări mai precise și mai detaliate. Înregistrările vocale sunt exemplul perfect. Indiferent cât de bun este un cântăreț, vor exista întotdeauna momente în care cântă în ton.

Desigur, există instrumente terță parte disponibile pentru a remedia acest lucru, dar pot fi costisitoare, motiv pentru care este incredibil că Logic oferă un instrument ca acesta ca parte a controalelor sale native. Deoarece folosește, de asemenea, afișajul familiar midi piano roll, Flex Time este intuitiv de înțeles și ușor de navigat.

A face modificări ale acordului, calității vocale și vibrato este foarte simplu; doar apucați oricare dintre nodurile atașate la o linie/bloc vocal și mutați-le în sus sau în jos.

Nu veți găsi niciun instrument ca acesta în GarageBand, așa că dacă doriți să faceți muzică de înaltă calitate, atunci merită să faceți upgrade la Logic.

3. Compune melodii noi cu bucle live

Daca iubesti folosind buclele Apple în GarageBand pentru a-ți crea propriile piese, apoi Live Loops va deschide o lume cu totul nouă de posibilități creative. De fapt, este mai mult decât o bibliotecă de mostre, este un nou mod de a reda bucle folosind o interfață modulară.

Cu Live Loops, puteți înregistra sunet, instrumente software sau bucle de baterist direct într-un bloc oriunde pe grila de afișare. Frumusețea acestei caracteristici este că puteți reda fiecare buclă pe cont propriu sau ca o secțiune întreagă și puteți deplasa între blocuri într-un mod neliniar.

Cu alte cuvinte, Live Loops vă permite să redați fragmente audio ca pe un instrument. Puteți testa idei noi sau puteți să vă distrați amestecând aranjamentul sunetelor. Apoi, când sunteți gata, vă puteți înregistra melodia direct în fereastra cronologiei în mod liniar tradițional.

Live Loops nu este o caracteristică pe care fiecare DAW profesionist o are, ceea ce o face un motiv convingător pentru care ar trebui să faceți upgrade la Logic.

4. Creați-vă propriul sunet cu Alchemy

Alchemy este un sintetizator software uimitor de creativ, distractiv și puternic, iar atunci când faceți upgrade la Logic Pro, puteți debloca setul complet de funcții.

Este posibil ca mulți oameni să nu-și dea seama că folosesc o versiune redusă a acestui sintetizator în GarageBand, deoarece nu există o opțiune de a folosi Alchemy ca instrument de sine stătător. În schimb, panoul de control Alchemy apare doar după ce ați selectat unul dintre instrumentele software GarageBand.

Numai când deschideți fereastra editorului midi, controalele Alchemy devin vizibile. Aici veți vedea o selecție curată de efecte, controale EQ și presetări de sunet care se modifică în funcție de instrumentul pe care îl utilizați.

Versiunea completă a Alchemy in Logic vă permite să creați sunete de sintetizatoare complet originale, deoarece aproape orice tip de parametru este disponibil pentru a fi schimbat - nimic nu este interzis. Deși este copleșitor la început, există o opțiune de a ascunde funcțiile avansate, astfel încât să puteți trece rapid la curent.

Dacă ai putea avea un singur sintetizator în cutia ta de instrumente, Alchemy ar fi. Cu patru straturi de sunet separate, un set complet de opțiuni de efecte și caracteristici de performanță, merită să faceți upgrade la Logic pentru a obține setul complet de caracteristici pe care Alchemy le are de oferit.

5. Organizați-vă sesiunea cu stive de piese

Track Stacks din Logic Pro este o caracteristică care vă permite să selectați diferite piese și să le plasați împreună într-un container - sau într-o stivă, așa cum a numit-o Apple.

Odată grupați, puteți aplica stivei efecte care, la rândul lor, se aplică fiecărei piese individuale. Vechea modalitate de a face acest lucru presupunea crearea unei linii de autobuz și rutarea individuală a căilor către aceasta. Acum, puteți pur și simplu să faceți clic dreapta pe melodiile selectate pentru a crea o stivă.

Un alt truc al Track Stacks este controlul mai multor instrumente software în același timp. Asta înseamnă că poți să stratificați, de exemplu, bas electric cu o chitară electrică și să cântați pe ambele în același timp. Dacă scrieți părți de instrument care se dublează reciproc, atunci acest lucru accelerează foarte mult procesul.

Este un instrument serios pentru a organiza o mulțime de instrumente diferite împreună, făcându-vă sesiunea mai ușor de navigat și îmbunătățind fluxul de lucru. Odată ce începi să folosești din ce în ce mai multe piese în proiectul tău GarageBand, s-ar putea să descoperi că caracteristica Track Stack a Logic este esențială.

Dacă doriți să organizează-ți sesiunea Logic Pro ca un profesionist, această caracteristică pare o problemă. Dar au trecut decenii înainte ca o funcție ca aceasta să fie disponibilă și, în plus, nu este o caracteristică pe care o au toate DAW-urile profesionale.

Ar trebui să treceți la Logic Pro?

În timp ce multe părți ale Logic sunt adesea transmise GarageBand în timp, cele mai bune sunt încă rezervate pentru Logic. Oricare dintre aceste caracteristici ar fi un motiv suficient pentru a face upgrade, de la repararea vocii cu Flex Pitch la compunerea de melodii noi cu Live Loops. Adăugați o interfață familiară și opțiuni pentru controale simplificate, iar tranziția la Logic merită din plin prețul.