Nimic nu se aseamănă cu sunetul unui pian adevărat, fie că este vorba de un vertical jazz într-un bar slab luminat sau de un Steinway grand într-o sală de concert. Cu toate acestea, oricine a fost nevoit să angajeze vreodată pian sau să plătească pentru un tuner profesionist poate atesta întreținerea și costul unui pian adevărat.
Deoarece nu orice muzician are banii sau spațiul pentru lucrul real, iată câteva sfaturi pentru a face melodiile tale de pian să sune realist în DAW-ul pe care l-ai ales.
Utilizați funcțiile MIDI
După ce ați ales un sunet de pian și ați înregistrat piesa MIDI, există câteva sfaturi pentru lucrurile dvs se poate face doar cu MIDI, care va contribui în mare măsură la adăugarea de realism și senzație pianului tău urmări. Mai ales dacă încă înveți drumul la pian, aceste sfaturi pot fi cu adevărat utile.
1. Cuantizează
Primul lucru pe care îl puteți folosi este funcția Quantize. Când cuantificați notele într-o pistă MIDI, le blocați într-o grilă, astfel încât toate să fie exact în timp. Cu toate acestea, puteți modifica gradul de precizie selectând o putere cuantificată mai mică de 100%, ceea ce vom face în acest caz.
Făcând-o în mod deliberat mai puțin precis, piesa nu va suna la fel de rigidă și robotică. Folosim Logic Pro X ca DAW în scopuri demonstrative, dar procesul este similar cu alte DAW-uri.
Iată cum să cuantificați notele din pista MIDI:
- Faceți clic dreapta pe regiunea MIDI din dvs Spațiul de lucru vedere.
- Derulați la Cuantizează.
- Selectați valoarea pe care doriți să o utilizați. Cea mai precisă este la o notă de 1/64. De asemenea, puteți cuantifica din Rolă de pian grilă, care este la îndemână dacă nu doriți să cuantificați toate notele:
- Selectați notele pe care doriți să le cuantificați. Pentru a selecta mai multe, țineți apăsat Schimb și faceți clic sau trageți cu mouse-ul sau trackpad-ul.
- Selectați valoarea cuantificată a notei din Inspector vizualizare bandă de canale din stânga.
- Apasă pe Q buton.
2. Viteză
Viteza unei note MIDI este puterea la care este lovită, notată ca o valoare de la 0 la 127, 127 fiind cea mai puternică. Dacă variați viteza notelor din pista MIDI, va imita mai bine modul în care un pian real este cântat și vor exista anumite variații în viteza între o secțiune de note și Următorul.
Când vine vorba de un pian adevărat, o parte din această variație se întâmplă în mod natural din cauza jucătorului, iar unele dintre ele se întâmplă deoarece clapele pianului ar putea să nu aibă toate același răspuns la atingere.
Pe măsură ce un pian începe să se dezacordeze sau este supus schimbărilor de temperatură și umiditate, veți descoperi că va exista o inconsecvență naturală între o secțiune de taste și următoarea. Nu este nimic în neregulă cu asta; înseamnă doar că fiecare pian este diferit.
Pentru a schimba viteza notelor MIDI, la fel Rolă de pian vizualizare grilă, selectați nota pe care doriți să o modificați. Apoi mutați Viteză glisor la valoarea dorită. Cu cât valoarea este mai mare, cu atât nota va fi mai tare.
Iată problema dificilă: când selectați mai mult de o notă cu viteze diferite, valoarea de pe Viteză glisorul va fi cea mai mică viteză dintre toate notele selectate. Dacă apoi creșteți acest lucru cu 30, de exemplu, orice notă cu o viteză de 10 va fi acum 40, iar orice notă cu o viteză de 50 va fi acum 80 și așa mai departe. Puteți să treceți peste acest lucru și să faceți aceleași valorile vitezei ținând apăsat Opțiune și Schimb pe măsură ce selectați fiecare notă.
3. Leagăn
Cealaltă funcție MIDI cu care să te joci este swing. În timp ce acesta este folosit mai ales pentru melodiile de tobe pentru a varia ușor tempo-ul și pentru a-i oferi o senzație de „swing” (de unde și numele), funcționează și cu note muzicale și alte instrumente.
Rețineți că atunci când aplicați Leagăn funcția, aceasta va fi aplicată întregii piese. Dacă doriți câteva valori diferite, creați câteva piese diferite. Pentru a aplica swing pe pistă, doar mișcați Leagăn cursorul la procentul dorit.
Instalați pluginuri
În funcție de DAW-ul dvs., probabil că veți avea o varietate de efecte diferite, cunoscute și sub numele de pluginuri, pe care le puteți utiliza pentru a adăuga și mai mult realism și variație pieselor MIDI pentru pian. Mai jos sunt câteva dintre cele mai comune. Este cea mai bună practică să aruncați sau să imprimați piesele MIDI în audio înainte de a aplica aceste efecte.
1. EQ
Egalizarea sau EQ vă modelează sunetele fie prin tăierea, fie prin creșterea anumitor frecvențe sau înălțimi. De exemplu, dacă simțiți că piesele de pian MIDI au prea mult bas, puteți elimina frecvențele joase.
În schimb, dacă doriți să adăugați mai mult corp pieselor dvs., puteți încerca să creșteți puțin frecvențele joase și medii. Dacă nu ești sigur de unde să începi, Logic are câteva presetări, inclusiv presetări pentru piesele de pian.
2. Comprimare
Un compresor preia cele mai puternice părți ale unei piese și le coboară până la un prag pe care l-ați setat pentru a se potrivi cu volumul restului piesei. Compresoarele sunt utile dacă aveți o piesă cu multe variații dinamice, dar nu doriți să reduceți volumul general și să riscați ca părțile piesei dvs. să sune prea silențioase.
De asemenea, compresia poate fi folosită mai puțin convențional pentru a sublinia tranzitorii și pentru a face piesele tale să sune mai puternic și mai puternic. Joacă-te cu Atac și Eliberare valori pentru a face compresorul să intre în funcțiune în diferite puncte (un atac scurt îl va face să intre mai repede).
Odată ce ați refuzat cele mai zgomotoase părți ale unei piese, puteți aduce restul acesteia fără ca aceasta să devină noroioasă sau distorsionată, folosind funcția de câștig de machiaj sau schimbând raportul de compresie. Cu cât raportul este mai mare, cu atât compresia este mai puternică.
Dacă lucrați cu mai multe piese, compresia vă poate ajuta, de asemenea, să vă „lipiți” piesele prin amestecarea dinamicii. De exemplu, dacă direcționați toate piesele MIDI de pian către un grup de mixare (cunoscut sub numele de a Track Stack în Logic), puteți apoi aplica un compresor întregului grup.
Logic are o varietate de compresoare încorporate, iar Site-ul de asistență Apple are un ghid aprofundat pentru care compresor face ce.
3. Reverb
Când utilizați efecte de reverb pe o piesă, în esență plasați acea piesă într-un anumit spațiu, fie o sală mare de concerte, o cabină mică de tobe sau un stadion în aer liber. În timp ce oamenii asociază reverb cu ecou, este un fenomen acustic diferit și vă poate oferi rezultate diferite.
Când undele sonore de la un sunet se reflectă pe o suprafață, auzim aceste reflexii diferit de originalul sursă, iar sunetul original ar putea părea ca a fost întins sau ar putea suna mai puțin distinct și percutantă. Depinde de cât de departe sunt suprafețele și cât de mare este spațiul. Cu cât timpul de reverb este mai lung, cu atât va dura mai mult până când sunetul reflectat se va opri.
Deci, atunci când auzim un sunet care reverberează, ceea ce auzim de fapt sunt reflexiile acestuia după ce sunetul original s-a oprit. În schimb, un ecou înseamnă că auziți sunetul original de două sau mai multe ori, exact așa cum a sunat prima dată.
Aplicând o reverb ușoară piesei noastre de pian MIDI, va suna mai mult ca și cum ar fi redat într-un cameră în loc de „în cutie” deoarece notele vor avea mai multă prezență și vor suna mai puțin plat și lipsit de viață. Puteți combina semnalele umed și uscat pentru a controla cât de mult este aplicată reverb.
Stratificați-vă sunetele
Când înregistrați un pian adevărat într-un studio, în general plasați mai multe microfoane în cameră și chiar în interiorul pianului. Procedând astfel, captați sunetul acestuia dintr-o varietate de perspective și apoi le îmbinați.
Cu toate acestea, nu poți face asta când ești înregistrarea tastaturii MIDI pe GarageBand. În schimb, imită acest efect prin stratificarea diferitelor sunete de pian ca și cum ar fi din mai multe puncte de vedere. Încercați să stratificați câteva tipuri diferite de pian sau să stratificați o pistă de pian MIDI cu reverb aplicat și una fără.
Utilizați Panning și Stereo Spread
Dacă imprimați piesele MIDI în audio ca piste stereo, puteți utiliza un efect de răspândire stereo pentru a lărgi câmpul stereo. Gândiți-vă la asta ca la diferența dintre ascultarea la căști și ascultarea într-un studio mare.
De asemenea, le puteți imprima ca melodii mono și puteți experimenta deplasarea fiecărei piese pentru a crea perspective de ascultare diferite.
Gandeste in afara cutiei
Indiferent de preferințele DAW și de plugin, există multe modalități de a înregistra și de a mixa în cutie dacă nu aveți acces la un pian real sau la un studio de înregistrare.
Există multe DAW-uri gratuite și editoare audio care au încă funcții standard din industrie. Între capacitățile de editare MIDI, instrumente software și pluginuri, puteți apela aproape orice sunet doriți. Un pian adevărat sună uimitor, dar cu efectele potrivite, te poți apropia destul de mult într-un DAW.