Prima dată când un fotograf într-un studio poate fi o experiență înfricoșătoare. Dar nu trebuie să fie. Aici, vă vom oferi câteva sfaturi foarte utile care vă vor face din prima dată în studio o experiență fără probleme.
1. Ai un plan
A avea un plan ar trebui să fie întotdeauna primul lucru care ar trebui să fie pe lista fotografului atunci când vine vorba de fotografierea în studio.
Spre deosebire de filmarea în aer liber în lumină naturală sau în alte locații fără iluminare în studio, este dificil să improvizezi în studio dacă nu ai totul planificat în avans. Asta pentru că seamănă foarte mult cu filmarea unui film; fotograful trebuie să fie regizor în orice moment.
Toate întrebările trebuie să primească răspuns; fiecare cine, ce, când, unde și de ce faci filmările de studio în primul rând. Iată câteva considerații importante:
- Ai nevoie să închiriezi o garsonieră? Și locația va fi ușor accesibilă pentru tine și toți ceilalți implicați?
- Aveți o placă de spirit pe care o împărtășiți modelelor (dacă folosiți una) în avans. Toată lumea ar trebui consultată.
- Este absolut esențial să știi de cât timp vei avea nevoie, mai ales dacă închiriezi o garsonieră sau plătești un model.
Sfaturile de mai sus sunt doar punctul de plecare. Totul trebuie gândit cu atenție. Acest lucru va asigura o experiență mai lină și veți deveni un fotograf profesionist.
Un planificator săptămânal vă va ajuta să rămâneți organizat pentru săptămâna filmării și asigurați-vă că nu uitați ceva vital.
2. Aflați ce iluminare să utilizați
Iluminatul este regele în fotografia de studio. Modul în care alegeți să vă iluminați subiectul va determina în cele din urmă dacă vă veți realiza viziunea generală pentru fotografiere.
Când începeți, probabil că cel mai bine este să păstrați lucrurile simple. Luați în considerare utilizarea unei configurații cu o singură lumină. Mulți fotografi de portrete folosesc doar o singură lumină stroboscopică principală pentru fotografiile lor. Un reflector poate fi folosit și pentru a umple lumina acolo unde nu doriți umbră.
Vezi noastre Ghid de iluminare a studioului pentru fotografi care te va ajuta să iei decizii creative importante pentru filmarea ta.
3. Perspectiva este importantă
Perspectiva se suprapune cu iluminarea studioului și pozele (despre care vom vorbi în continuare), așa că ar trebui luată în considerare în faza de planificare.
Pentru portrete și alte genuri, cum ar fi frumusețea, este întotdeauna demn de remarcat unde veți ține camera în raport cu modelul sau subiectul dvs. Deoarece ochii sunt importanți în atât de multe circumstanțe în portrete, stabiliți dacă majoritatea fotografiilor dvs. vor fi la nivelul ochilor sau dacă intenționați să schimbați perspectiva.
Acest lucru este important deoarece iluminarea dvs. se va schimba întotdeauna de îndată ce mutați modelul sau camera. Umbrele și luminile vor cădea în locuri diferite de îndată ce perspectiva se va schimba. Chiar dacă nu aveți toate pozițiile rezolvate, verificați din nou pentru a vedea cum interacționează lumina cu modelul dvs. pentru a vedea dacă este necesar un reflector sau dacă ar fi necesare modificări înainte de a lua lovitură.
4. Planificați pozițiile în avans
În afară de iluminarea studioului, pozatul este una dintre cele mai mari piedici pentru fotografi începători, indiferent dacă sunt în studio sau nu. Dar în studio, este și mai important pentru că, de obicei, nu există fundaluri și prim-planuri suplimentare cu care să te joci ca la o fotografie cu lumină naturală în aer liber.
Păstrează ceva inspirație pentru poze pe telefon, pentru a nu rămâne fără idei. Site-uri precum Pinterest sunt excelente pentru a descoperi modul în care fotografii pozează modele. Vedea cum să salvezi imagini de pe Pinterest pe telefonul tău Android sau iOS astfel încât aceste fotografii să fie ușor accesibile în ziua filmării.
5. Cele mai bune setări ale camerei de utilizat
Setările camerei nu sunt atât de complicate pe cât ar putea părea la început. Când fotografiați cu lumini de viteză, viteza obturatorului va fi de obicei aceeași viteza de sincronizare a camerei, ceva de genul 1/200 sau 1/250 de secundă.
ISO va fi setat la cel mai mic, de obicei în jur de 100. Aceasta lasă diafragma, care va varia în funcție de subiect și de cât de mult din subiect doriți să fie focalizat. Diafragmele obișnuite variază de la f/2.8 pentru portrete până la f/11 sau mai mare pentru fotografia de frumusețe și de produse.
Merita cunoașterea elementelor de bază ale adâncimii de câmp deoarece filmarea dvs. poate depinde de includerea sau excluderea anumitor detalii pentru efectul creativ.
6. Luați în considerare utilizarea unui fundal neutru
Când abia începi în studio, cel mai bine este să păstrezi totul simplu și să folosești un fundal neutru pentru a-ți fotografia subiectul. Ceva ca un fundal gri neutru ar fi ideal. Există câteva motive pentru aceasta:
- Lumina nu reflectă atât de mult și nici nu este complet absorbită de fundalurile neutre, ceea ce face o fotografiere mai flexibilă.
- Este mai ușor să tăiați subiectele din fundal dacă aveți nevoie pentru compozite sau să schimbați fundalul cu ceva diferit.
- Fundalurile extrem de luminoase și întunecate ar trebui folosite doar în mod intenționat din motive specifice.
Un fundal neutru nu trebuie să fie gri. Orice fundal solid (evitați modelele) care nu este prea luminos sau prea întunecat va funcționa bine.
7. Un asistent poate fi foarte util
Un asistent poate fi foarte util, mai ales dacă a mai lucrat într-un studio sau are experiență ca fotograf în studio. Indiferent de experiență, un asistent poate ajuta cu sarcini care, în mod normal, i-ar pierde timp fotografului atunci când fotografiază.
De asemenea, merită să luați în considerare dacă modelul ar avea nevoie de un hairstylist, make-up artist sau chiar un stilist vestimentar. Dar dacă sunteți abia la început, cel mai bine este să vedeți dacă modelul își poate aplica propriul machiaj și garderoba pentru a menține lucrurile simple.
8. Aduceți obiecte distractive
Recuzită precum ochelari de soare, pălării, bijuterii, eșarfe, baston, umbrele sau orice altceva relativ mic și ușor de împachetat ar putea merita să fie luate la filmare. Recuzitele pot fi utile dacă rămâi fără idei sau vrei doar să experimentezi.
Dacă folosiți recuzită, vă recomandăm să le folosiți după fotografiile planificate. Acest lucru va ajuta la reducerea riscului ca accesoriile purtate să strice părul și machiajul modelului. De asemenea, poate doriți să vă consultați în prealabil cu modelul dvs. pentru a le informa despre orice obiecte de recuzită pe care le puteți aduce; de asemenea, puteți cere modelului să aducă orice recuzită pe care ar dori să le încerce.
9. Limitați numărul de schimbări de garderobă
Poate fi tentant să-i ceri modelului să aducă multe ținute, dar îți recomandăm cu căldură să limitezi prima fotografie la doar una sau două ținute. Asta pentru că fiecare schimbare de garderobă necesită timp și poate necesita un nou machiaj și o atenție suplimentară pentru părul modelului.
De asemenea, dacă aveți dulapuri pentru schimbarea modelului dvs., asigurați-vă că există un spațiu privat în studio unde se pot schimba, de preferință un vestiar cu lumini adecvate și o oglindă.
10. Nu te complica
La prima ședință foto de studio, nu planifica o aventură complicată cu mai multe lumini, mai multe dulapuri, mai multe schimbări de lentile și o mulțime de geluri și modificatori cu efecte speciale. Nu te complica.
Amintiți-vă că timpul înseamnă bani dacă închiriați un spațiu. Misiunea ta principală este să finalizezi filmarea conform planului tău, nimic mai mult și nimic mai puțin. Planificați să vă mențineți cheltuielile din buzunar scăzute și să urmăriți să mențineți filmarea la program.
Menținerea simplă este mai mult decât planificare, este o mentalitate care acoperă toate zonele filmării în studio și, în cele din urmă, te va ajuta să o completezi cu mai puține obstacole neprevăzute.
Faceți din prima fotografiere în studio o experiență lină și memorabilă
Fiecare sesiune de sedinta foto de studio ar trebui sa fie o experienta plina de bucurie si nu de care sa te temi. Sperăm că veți folosi aceste sfaturi pentru a face din prima fotografiere în studio o experiență distractivă și plină de satisfacții.