Serviciile de streaming muzical ajută sau împiedică artiști noi?

Serviciile de streaming oferă o oportunitate excelentă noilor artiști de a ajunge în fața a milioane de ascultători. Deși, noii artiști se confruntă cu cea mai mare bătălie ascendentă pentru a profita de această oportunitate.

Unii artiști cred că serviciile de streaming nu le plătesc suficient pentru a-și câștiga existența. Unii ascultători susțin că nu ar fi descoperit artistul altfel.

Iată o detaliere a modului în care serviciile de streaming ajută și împiedică noii artiști.

Scurt istoric al serviciilor de streaming

Născute în urma streamingului ilegal, Spotify și alte servicii au oferit oamenilor un mod legitim de a avea acces la muzică. Site-uri precum Napster au început să diminueze economia odinioară în plină expansiune a vânzărilor de muzică fizică, iar industria avea nevoie de o altă modalitate de a compensa veniturile pierdute.

Fondat în 2006, Spotify a devenit cel mai mare serviciu de streaming pentru muzică, cu peste 345 de milioane de ascultători activi și 155 de milioane de abonați plătitori. Nu este singurul serviciu de streaming din jur și există acum

o mulțime de opțiuni gratuite de redare a muzicii pentru a-ți obține melodiile.

Acum, 15 ani mai târziu, artiștii au acuzat și aplaudat serviciile de streaming pentru rolul lor de a readuce industria muzicală din mormânt.

Spotify, Tidal, Apple Music și altele asemenea au creat un loc în care artiștii pot câștiga atenție și notorietate pentru milioanele sale de ascultători. În același timp, au creat și mai multă discrepanță între cei care au și cei care nu au industria muzicală, oferind plăți extrem de mici și algoritmi părtinitori.

Dezbaterea dacă aceste servicii de streaming sunt aici pentru a ajuta sau împiedica muzicienii este încă un subiect puternic dezbătut. Să analizăm felul în care aceste servicii ajută și rănesc artiștii din care intenționează să profite.

Modul în care serviciile de streaming ajută artiștii

Adăugarea de servicii de streaming în industria muzicală a recâștigat un anumit impuls pentru industria care a suferit de-a lungul anilor 2000. Acest succes a fost excelent pentru mulți artiști care s-au bucurat de bugete crescute pentru etichete, de un public încorporat mai mare și de venituri pasive.

Mai multe venituri de parcurs

Odată cu creșterea veniturilor pentru marile etichete datorită serviciilor de streaming, artiștii mai mici care au semnat aceste etichete pot beneficia de un marketing sporit. Cu cât o etichetă face mai mult, cu atât este mai capabilă să investească în lista sa de artiști, oferindu-le șanselor care poate nu au avut-o altfel.

Acest lucru ajută, de asemenea, artiștii necunoscuți care nu sunt conectați la etichete. Acum au ocazia de a fi descoperiți de reprezentanții PR care sunt finanțați din resursele suplimentare de care se bucură industria.

Dacă eticheta nu ar merge la fel de bine, ar fi forțați să dubleze artiștii care câștigă deja bani în loc să caute noi talente.

Segmente de public încorporate

Pentru a câștiga bani din muzică, a fi văzut de un public mic nu este suficient. Trebuie să aveți o bază mare de fani. Acest lucru ar putea dura ani, dacă nu decenii, pentru a obține cantitatea de sprijin de care aveți nevoie pentru a fi muzician cu normă întreagă.

Odată cu succesul serviciilor de streaming de mari dimensiuni, precum Spotify sau YouTube, descoperirea că publicul ar putea lua doar o melodie virală.

Justin Bieber este un exemplu de artist necunoscut care a găsit succes datorită videoclipurilor pe care el și familia sa le-au postat pe YouTube care au devenit rapid virale.

Fără publicul larg și încorporat pe care îl oferă platformele de streaming, muzicienii nu ar putea obține aproape la fel de multă expunere folosind metodele tradiționale de publicitate și promovare.

Fluxul de venituri pasive

Cu fiecare melodie difuzată, artiștii fac fracțiuni de penny pentru munca lor. Deși nu este o sumă mare de bani, odată ce piesa este publicată pe Spotify, munca grea s-a încheiat.

Toți banii viitori generați din acea melodie devin venituri pur pasive. Cu cât un artist are mai multe melodii în catalogul său, cu atât artistul are mai multe oportunități de a face venituri pasive.

Înainte de serviciile de streaming, nu exista un astfel de model pentru muzicieni. Vânzările fizice de CD-uri s-ar putea aștepta să se vândă rapid la lansarea unui nou album, dar vânzările vor scădea rapid până când vânzările albumului vor fi minime.

Acum, artiștii au șansa să câștige continuu bani din fiecare melodie individuală, fără ca cineva să fie nevoit să-și cumpere muzica.

Modul în care serviciile de streaming afectează artiștii

Chiar și cu un public încorporat, venituri crescute pentru industrie și modele de venituri pasive, serviciile de streaming s-au confruntat în continuare cu critici de înțeles. Au plăți extrem de mici, algoritmi părtinitori și favorizează artiștii de renume.

Plăți reduse pentru artiști

Controversa cu privire la cât de mulți artiști sunt plătiți pentru platformele de streaming nu va fi pusă niciodată la odihnă până când platformele precum Spotify nu vor specifica în mod clar cum își plătesc artiștii.

Spotify a lansat un site numit Loud & Clear, care are ca scop educarea modului în care artiștii își câștigă banii, dar nu a existat niciodată un cuvânt oficial sau un calcul care să arate cum se calculează acest lucru.

Experții din industrie au estimat că artiștii câștigă în medie 0,004 USD pe flux. Aceasta înseamnă că un artist ar avea nevoie de aproximativ 250 de fluxuri pentru a câștiga un singur dolar.

Legate de: Câți bani plătește Spotify artiștii?

Pentru artiștii mai puțin cunoscuți care încearcă să trăiască din muzica lor, acest venit este prea mic pentru a obține un venit considerabil.

Numai artiștii de renume de pe marile etichete se vor bucura de structura prețurilor, deoarece primesc sute de mii, dacă nu chiar milioane, de fluxuri pe an. Acest lucru creează doar o diferență mai mare între artiștii mai mari și mai puțin cunoscuți.

Algoritmi părtinitori

Pe măsură ce industria muzicală continuă să se deplaseze în lumea online, utilizarea algoritmilor computerului în serviciile de streaming devine o parte mai importantă a modului în care consumăm muzica noastră.

Platformele de streaming vor folosi acești algoritmi pentru a selecta anumite liste de redare create special pentru dvs. și pentru a sugera melodii specifice pe baza selecțiilor anterioare. Pe măsură ce algoritmul continuă să vă învețe tiparele, acesta vă oferă în continuare aceleași tipuri de muzică.

Acest lucru poate fi devastator pentru un nou artist de care s-ar fi putut bucura, dar nu veți auzi niciodată, deoarece stilul lor de muzică nu se potrivește cu ceea ce ascultați în continuare în fiecare zi.

Algoritmii pot avea, de asemenea, un efect negativ asupra tendințelor din afara serviciilor de streaming, cum ar fi Spotify. De exemplu, listele de redare de fundal au devenit mai populare pe Spotify, cum ar fi muzica calmă pe care o poți asculta în timp ce faci treburi sau studiezi.

Pe măsură ce algoritmul continuă să promoveze aceste stiluri, muzicienii și producătorii vor încerca să reproducă aceste structuri și formate de cântece pentru a fi prezentate mai mult pe platformă.

Algoritmul în sine poate duce la faptul că industria acordă mai multă atenție la ceea ce le spune un computer, mai degrabă decât la ceea ce publicul vrea de fapt să audă.

Muzicienii necunoscuți sunt uitați

Când terenul de joc favorizează artistul mai cunoscut și structura salarială este construită pentru cei care primesc o atenție mare, artiștii mai puțin cunoscuți vor avea de suferit.

Niciodată nu a existat un timp pentru ca noii muzicieni să fie în fața a cât mai multor oameni posibil acum. Cu toate acestea, majoritatea acestor muzicieni vor fi complet neglijați din cauza modului în care este construit sistemul.

Pentru ca artiștii să fie recunoscuți, trebuie totuși să genereze pentru ei înșiși cea mai mare noutate și să creeze un număr dedicat. Acestea erau aceleași metode în vigoare înainte ca serviciile de streaming să preia industria.

Pentru a înrăutăți lucrurile, doar etichetele bine stabilite negociază și fac tranzacții cu serviciile de streaming. Etichetele independente sau artiștii individuali nu au nicio influență asupra deciziilor majore care se iau în industria streaming.

Cum să descoperiți muzică nouă indie

Pe de o parte, numărul de ascultători lunari și de abonați plătitori la unele dintre cele mai mari servicii de streaming online oferă oportunități nesfârșite noilor artiști. Pe de altă parte, noii artiști au rareori șansa de a fi expuși la un nivel atât de mare.

Pentru a oferi noilor artiști o șansă de luptă, va trebui să folosiți alte site-uri pentru a găsi următorul dvs. muzician preferat.

7 site-uri web pentru a descoperi muzică nouă de artiști indie

Dacă muzica de masă nu face apel, ar trebui să verificați artiștii independenți online. Iată șapte site-uri web pentru a vă ajuta să descoperiți muzică nouă a artiștilor independenți din întreaga lume.

Citiți în continuare

Despre autor